Roman Soufflet, musicologue et pianiste, nous présente la Fantaisie en fa mineur de Schubert, œuvre importante dans le catalogue des pièces pour piano à quatre mains.
S’appuyant sur une analyse complète de l’oeuvre (qu’il a postée ici : https://lewebpedagogique.com/pianomanonsolo/?p=1167), il explique en quoi cette œuvre tient une place à part dans le catalogue du compositeur.
Continuer à lire … « La Fantaisie en fa mineur de Schubert »
Fabien Cailleteau, professeur de piano au conservatoire de Saint-Denis, a arrangé L’été de Vivaldi.
En voici une version pour 8 pianistes sur 4 pianos, à télécharger ici : L’été – Vivaldi – 8 pianistes-Conducteur
Envoi des parties séparées sur simple demande : fabien.cailleteau@hotmail.fr
Elisabeth Marchand, ancienne directrice du conservatoire de Flers Agglo, en Normandie, nous relate la mise en oeuvre d’un apprentissage de la musique en cours collectifs, à l’échelle du conservatoire dans son ensemble. Cet article présente ainsi une synthèse de dix années d’une expérience vécue en équipe. Continuer à lire … « Un exemple d’accompagnement au changement de modèle pédagogique par l’empirisme et le collectif »
Avec ce second article, le musicien et professeur Nicolas Fournier nous plonge au cœur de l’accompagnement artistique. Un éclairage bienvenu sur le collectif et son accompagnement par le professeur dans les musiques actuelles, qui apporte sur notre piano collectif un regard extérieur, des idées, des envies ! Continuer à lire … « L’accompagnement artistique des musiques actuelles »
La Fantaisie en fa mineur a été composée entre janvier et avril 1828 et jouée pour la première fois dans la sphère intime le 9 mai 1828 ; Schubert l’interprète alors avec Lachner devant Bauernfeld, deux de ses amis et partenaires de prédilection. De la Wanderer Fantasie, Schubert reprend le plan général en quatre parties enchaînées ; de la Fantaisie pour violon et piano, Schubert réinvestit l’idée d’un retour thématique. Mais là où dans cette dernière, la reprise du thème permettait d’introduire le finale Allegro Vivace – sur le modèle de l’opus 101 de Beethoven – ce retour vient ici conclure l’œuvre et la clore de manière cyclique.
Les quatre mouvements sont ainsi disposés : Molto moderato, Fa min. (119 mesures) ; Largo, Fa#min. (43 mesures) ; Allegro Vivace, Fa#min. (275 mesures) ; Tempo I, Fa min. (133 mesures) Continuer à lire … « La Fantaisie en Fa mineur de Schubert – Analyse détaillée par Roman Soufflet »
Brève réflexion de Charles Arden, conseiller pédagogique au Pôle Sup’93, sur les liens entre interprétation, recherche et collectif. Ou comment le travail en collectif à l’instrument et le travail de recherche pédagogique peuvent s’inspirer mutuellement. Continuer à lire … « La recherche en partage pour le piano en collectif »
Pour ce troisième numéro, la Maison de la Musique Contemporaine vous propose une liste d’œuvres pour plusieurs pianistes repérées sur le web : piano 4 mains ou plus, 2 pianos ou plus, préparés, électroniques ou acoustiques, le piano collectif dans toute sa diversité.
.ADAMS John Short Ride in a Fast Machine [arrangement]
1986 2 pianos
> Vidéo sur Youtube :
Continuer à lire … « Catalogue d’œuvres contemporaines (3) »
Dialogue entre Hervé Glasel, neuropsychologue et directeur du CERENE – le centre de référence pour l’évaluation neuropsychologique de l’enfant – et Fabien Cailleteau, professeur de piano au conservatoire de Saint-Denis. Au sujet : le son et sa complexité, le geste et son apprentissage, et plus largement l’autonomie de l’élève et la posture du professeur.
Continuer à lire … « Dialogue sur les neurosciences et l’apprentissage du piano »
Maxime Joos, professeur d’histoire de la musique et d’analyse musicale au conservatoire de Lille, nous livre une réflexion sur le temps musical chez Ligeti à travers la première de ses Trois Pièces pour deux pianos, Monument. Cette contribution, révisée en 2021, est tirée d’un extrait du mémoire de Recherche en Analyse musicale, sous la direction d’Alain Louvier, intitulé György Ligeti : de la genèse à l’esthétique, CNSMDP, 2003, soutenu au conservatoire de Paris, devant Pierre-Laurent Aimard, Antoine Bonnet et Catherine Fourcassié. Ce travail de recherche avait, originellement, été inspiré par la consultation des archives Ligeti de la Fondation Paul Sacher de Bâle en 2001-2002.
Au conservatoire de Saint-Denis, trois élèves de 3e cycle de la classe de piano ont enregistré Liszt Revisited au mois de juin 2021. En voici le lien : https://www.youtube.com/watch?v=glPAGAW86Bk
Ci-dessous, en guise d’introduction, un bref entretien avec Chadi, Mikhaïl et Adrien.
piano_ma_non_solo 